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스팅 (Sting) - 예술 작품의 헌혈자, 사그라 다 파밀리아 (Sagrada Familia)와 트럼프 (Trump)의 천문학적 빚 - 초상화의 구매자

마크 퀸 (Mark Quinn)의 "오디세이 (Odyssey)"는 케이트 모스 (Kate Moss), 폴 매카트니 (Paul McCartney)의 노래이자 피를 기부 할뿐만 아니라 누구를위한 것입니까? 가우디 (Gaudi) 가족위원회는 4 천 1 백만 달러를 "빚지고있다"며 거대한 벌금을 물리는 이유를 "긍정적"이라고 부르는 이유는 무엇입니까? Ashmolean 박물관과 왜 Trump의 "고귀한 제스쳐"가 소송의 문제인 지, Koons-Zhnicrup의 "Ballerina Lena"는 언제 "holies of holies"에 표시 될 것입니까? 이번 주 가장 공감스러운 예술 행사의 요약본입니다.

스팅, 케이트 모스, 폴 매카트니는 예술품에 피를 기부합니다.

영국의 예술가 Marc Quinn (Marc Quinn)은 자신의 설치 오디세이로 적어도 5,000 명의 사람들로부터 피를 흘릴 것이며, 이는 2019 년 가을 뉴욕 공립 도서관의 시청자들에게 제공 될 것입니다.아티스트의 웹 사이트에있는 프로젝트 설명의 스크린 샷. 설치는 두 개의 큐브로 구성됩니다. 2 톤의 냉동 혈액이 두 부분으로 나뉩니다. 두 조각은 어떤 독특한 특징도없이 동일 할 것이고, 우리는 어떻게 상호 연결되어 있는지 강조해야 할 것입니다. 그러나 일은 그렇게 간단하지 않습니다 : 1 톤은 일반 난민으로부터, 다른 하나는 케이트 모스, 주드 법, 안나 윈토어와 폴 매카트니와 같은 세계 유명 인사로부터 취해질 것입니다. 피가 어디 있지? 말할 것도 없습니다 ... 비정상적인 물건을 보존하기 위해 노먼 포스터 (Norman Foster)가 디자인 한 특별 투명한 전시실에 전시물을 배치 할 예정입니다. 설치에는 프로젝트 참여자가 집을 나간 이유에 대한 이야기로 구성된 비디오 시리즈가 동반됩니다. 이 프로젝트의 목표는 세계적인 난민 위기에 관심을 기울이는 것입니다. 퀸 (Quinn)은 돈을 모으고 예술품을 파는 것으로 피난민들을 돕기 위해 최소한 3 천만 달러를 모을 계획입니다. Mark Quinn 's Odyssey는 뉴욕에서 데뷔 한 후 국제 투어에 참가할 예정이며, 아티스트에 따르면 세계에서 가장 "여행하는"설치물이 될 것입니다. Quinn은 또한 혈액 샘플에 대한 DNA 검사를 수행하여 모든 프로젝트 참여자의 출처를 추적하는 소위 "마이그레이션 맵"을 만들 수있는 허가를 받기를 희망합니다.성령의 대성당의 내부. 사진 출처 : perito-burrito.com

4 천 1 백만 달러의 부채 : Sagrada Familia는 건물 허가없이 136 년간 지어졌습니다.

바르셀로나의 가장 유명한 교회이자 스페인의 가장 유명한 교회 인 사그라 다 파밀리아 (Sagrada Familia)는 1882 년 이래 무허가 공사로 수 년 동안 도시 당국에 4 천 1 백만 달러 (3600 만 유로)의 벌금을 지불해야합니다. 그러나 실제로이 소식은 다소 긍정적입니다. 벌금 지불로받은 기금을 통해 인프라를 개선하는 문제입니다.
벌금은 안토니오 가우디 (Antonio Gaudi)가 아직 완성하지 못한 걸작품의 수탁자들에 의해 분할 지급됩니다. 공식 언론 보도에 따르면, 바르셀로나 시장 인 Ada Colau는이 거래를 역사적으로 중요한 사건으로 환영했습니다. 그녀는 트위터에 "라이센스없이 130 년 만에 Sagrada Familia와 역사적인 계약을 맺었습니다! 2 년 간의 대화 후, 우리는 수탁자가 면허의 지불을 보장하고, 바실리카에 대한 접근을 안전하게하고, 대중 교통을 개선하고, 가까운 거리를 재건축하는 것에 동의했습니다. "

식민지에서 교회의 스케치 Guell Antonio Gaudi (illustration - wikipedia)
2200 만 유로의 "벌금"의 주요 부분은 가우디 자신이 1926 년에 사망했고, 매일 산책하는 동안 고백을 당하고 있음을 고려하여 어떤 식 으로든 상징적 인 대중 교통으로 상황을 개선하는 데 목표를 둘 것입니다. 또 다른 700 만 유로는 도시 지하철 시스템 개선에 지출되며, 400 만 유로 - 지방 도로의 재건축 및 300 만 유로 - 시설의 유지 보수, 청소 및 보안에 사용됩니다. 시 공헌에 대한 대가로시 공무원은 전설적인 건물에 대한 건축 허가를 발급합니다.
오늘날 사그라 다 파밀리아 (Sagrada Familia)는 유네스코 세계 문화 유산이며 바르셀로나에서 가장 많이 방문한 명소 중 하나입니다. 바실리카는 2010 년 교황 베네딕토 16 세가 축성했습니다. 대성당의 현재 모습이 예술가의 원래 프로젝트에 얼마나 가까운 지에 대한 논의가 계속됩니다. 바실리카의 약 30 %는 여전히 완료되어야합니다. 아마도 2026 년까지, 가우디 사망 100 주년이 될 것입니다.

또한 : 가우디가 지은 최초의 집, 박물관으로 바르셀로나에 문을 열었습니다.

트럼프 자신의 초상화 초상화를 구입 초상화 - 현실적인 장르, 기존 사람이나 사람들의 그룹을 묘사. 초상화 - 프랑스 독서 초상 - 오래된 프랑스 인물 초상화에서 - "줄을 서있는 선을 재현합니다." 초상화의 또 다른 측면은 라틴어에서 구식 단어 "파스 나"에 있습니다. 사람 - "사람, 사람". "자선 단체"를위한 비용으로 1 만 달러를 더 읽으십시오.

인물 초상화는 현실에 존재하는 사람 또는 사람들의 그룹을 묘사하는 현실적인 장르입니다. 초상화 - 프랑스 독서 초상 - 오래된 프랑스 인물 초상화에서 - "줄을 서있는 선을 재현합니다." 초상화의 또 다른 측면은 라틴어에서 구식 단어 "파스 나"에 있습니다. 사람 - "사람, 사람". 자세히보기 도널드 트럼프는 도널드 트럼프 재단에 대한 뉴욕 검찰 총장의 소송에서 논쟁의 대상이되었습니다. 트럼프의 변호사들은 경매 기간 동안의 기금이 단순히 초상화를 사도록 강요 당했다고 주장한다. 실제 사람이나 사람들의 그룹을 묘사하는 현실적인 장르. 초상화 - 프랑스 독서 초상 - 오래된 프랑스 인물 초상화에서 - "줄을 서있는 선을 재현합니다." 초상화의 또 다른 측면은 라틴어에서 구식 단어 "파스 나"에 있습니다. 사람 - "사람, 사람". 아무도 관심을 보이지 않았기 때문에 더 읽으십시오.

아르헨티나 예술가 인 Xavi Schanz (artnet)이 그린 거의 절반의 아크릴 초상화가 젊은 트럼프를 묘사합니다. 이 작품은 2014 년 플로리다의 Mar-a-Lago에있는 Tampa 컨트리 하우스에서 경매를 통해 처음 구입되었으며 암 환자들을 돕는 Unicorn Foundation에 돈을 보냈습니다. 그러나 이번에 트럼프는 그의 돈을 위해가 아니라 자신의 자선 단체의 돈으로 자신의 초상을 사서 플로리다에있는 자신의 호텔 중 하나에 게시했습니다. 이 그림을 파는 것은 이미 자선 돈을 부적절하게 사용하여 트럼프 재단이 만든 여섯 가지 거래 중 하나가되었습니다. 법무부 장관은 자선 기금을 사용하여 2016 년에 트럼프 선거 운동에 자금을 썼다고 비난했다. 지난주 판사는 맨해튼의 항소 법원 판결을 기다리는 결정을 내리지 않았다.

Jeff Koons의 작품은 옥스포드에 간다.

세계에서 가장 오래된 공공 박물관 인 옥스포드 대학 (University of Oxford)의 애슐 몰 박물관 (Ashmole Museum)은 우리 시대의 가장 값 비싸고 수치스러운 예술가 중 한 명인 제프 쿤스 (Jeff Koons)의 작품 전시회를 개최합니다. 이번 전시회는 2019 년 2 월에 에드거 (Edgar Wind) 미술사 협회 (Edgar Wind Society of Art History)의 주도로 열릴 예정입니다.Ashmolean 박물관. 이 블록의 사진은 artnet입니다 .Echmola 박물관 자체는 이례적인 전시회입니다.이 견고한 기관은 현대 미술을 거의 다루지 않습니다. 2016 년에는 앤디 워홀 (Andy Warhol) 전시회가 열렸습니다. 앤디 워홀 (Andy Warhol)은 다른 박물관 박람회 중에서도 일종의 예외였으며 젊은 청중을 끌어 들이기 위해 조직되었습니다. 전시회 Koons는 17 명의 예술가 작품을 선보일 예정이며 그 중 14 작품은 영국에서 전시 된 적이 없었습니다.이 작품에는 우크라이나 예술가 인 Oksana Zhnichrup이 제작 한 도자기 인형 "Ballerina Lenochka"를 기반으로 한 조각품이 포함되어 있습니다. 베르사이유에서 처음으로 제프 쿤스 (Jeff Koons)가 대중에게 충격을 준 것은 영광입니다. 2008 년 방문객들은 매력적인 실내에서의 작업에 큰 충격을 받았습니다.
Oxford의 Ashmole Museum에서 열리는 Jeff Koons 전시회는 2 월 7 일부터 2019 년 6 월 9 일까지 개최됩니다.
저자 : Anna Znaenok.
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artnet 포털 buro247의 출판물에 따르면 Arthiva 자신의 간행물입니다. 주요한 삽화 : collageCollagraphy는 양각 인쇄의 비교적 새로운 유형이다. 그것은 20 세기 중반에 발명되었으며 친환경 성, 실행의 용이성, 질감과 플라스틱의 풍부함을 결합 시켰으며 또한 다른 그래픽 방식 (예 : "마른 바늘")과 잘 어울립니다. 인쇄 된 매트릭스는 콜라주 (따라서 "콜라주"및 "그래프"라는 단어가 결합 된 이름)이며 다양한 재료 (직물, 플라스틱, 모래, 식물 등)를 다양한 페이스트를 사용하여 나무 또는 판지 바닥에 붙임으로써 만들어집니다. 더보기 콜라주 (fr. Collage - sticking) - 시각 예술에서 사용되는 방법으로 색과 질감이 다른 여러 조각으로 된 응용 프로그램을 만드는 방법입니다. 이 용어는이 기술에서 수행 된 작업을 나타냅니다. 그것은 미래 예술가들과 입체파 작가들, 특히 파블로 피카소와 조르주 브라크가 시각 예술에 처음으로 소개되었습니다. 그들은 캔버스에 패브릭, 사진 및 월페이퍼 스크랩을 결합했습니다. 유명한 콜라주 작가로는 사진, 레이스 조각, 도자기 및 말린 식물을 결합한 세르게이 파라다 노프 (Sergei Paradzhanov) 감독이 있습니다.
데코레이터 리셉션은 종종 페인트 도구로 다양 화하려고 시도합니다. 페인트가있는 브러시 또는 잉크가있는 펜입니다. 창조적 인 장르는 다양성과 용기로 특징 지어집니다. 관련된 기술은 여러 객체와 그 부분을 한면에 결합하는 것입니다. 사진 콜라주는 오늘날 매우 인기가 있습니다. 사진 아카이브 및 artnet, Mark Quin의 사이트를 사용하여 더 자세히 읽어보십시오.